Sharon Mark une enfance rurale heureuse

Sharon Mark (1955 -    ) - Canadienne

Sharon (Somerville) Mark a grandi à Hemmingford, dans le sud-ouest du Québec, où elle habite toujours. Elle s'intéresse à l'art dès son plus jeune âge, influencée par sa grand-mère, qui peignait des paysages à l'huile.

Sharon a commencé à peindre à l'acrylique au début des années 1980. Artiste autodidacte, Sharon a toujours été attirée par le paysage. Elle aime peindre des scènes de campagne tranquilles, souvent avec des personnages et des animaux, dans un style naïf. Elle est fortement influencée par la région autour de laquelle elle vit, les terres agricoles, les vergers de pommiers, les vieilles maisons en pierre, les granges historiques, les champs et les ruisseaux. Sa proximité avec les Cantons-de-l'Est transparaît également dans son travail. Les visites dans la région de Charlevoix et dans les Maritimes l'ont également inspirée.

Ses peintures évoquent une émotion nostalgique et dépeignent un monde innocent, sans troubles ni soucis. Elle aime peindre des scènes joyeuses et ensoleillées avec des enfants qui jouent. Le travail de Sharon dépeint également une vision romantique de la vie de famille, une période où les tâches et les responsabilités sont partagées avec du temps libre pour poursuivre ses passe-temps et ses loisirs. Elle préfère travailler depuis son home studio, surtout pendant les longs mois d'hiver.

Sharon a commencé à exposer son travail localement dans les années 1980 et à exposer dans des galeries en 1992. Son travail est exposé dans des galeries partout au Canada.

Quand elle était jeune, Mark regardait sa grand-mère peindre les tableaux qui décoraient la maison familiale. Elle possède encore beaucoup de ces tableaux de son enfance et continue de s’en inspirer. Il est évident qu'elle a éclipsé le talent de sa grand-mère, mais nous pouvons voir la source qui a nourri sa carrière autodidacte.

Sharon Mark n’a jamais étudié l’art, même si elle peint depuis plus de quatre décennies. Sa technique a mûri grâce à une application constante au fil des années. Elle a élargi son champ d'action pour refléter une vision moins minutieuse mais plus harmonieuse dans sa totalité. Son style est désormais plus réaliste et sa palette est devenue plus riche et plus profonde. Elle préfère peindre des paysages inventés plutôt que réels, fidèle à un style avec lequel elle se sent à l'aise. Parmi ses artistes préférés figurent Grandma Moses et Maud Lewis.

La peinture de Mark est presque enfantine dans sa simplicité. Elle suit la tradition établie par le douanier Henri Rousseau. Elle se retrouve identifiée comme l'une des artistes naïves du Québec, en compagnie d'autres comme Yves du Poirier, Geneviève Jost et Arthur Villeneuve. La beauté de sa campagne natale du sud du Québec nourrit la passion de Sharon Mark pour la peinture. Son sujet est tiré de l’association d’une enfance rurale heureuse. Les maisons, les granges, les enfants qui jouent, les chats et les chiens, les bonhommes de neige, les traîneaux sont des éléments communs, le tout situé dans des paysages vierges. Considérées dans leur ensemble plutôt que de se concentrer sur les détails, ses peintures dégagent un sentiment de confort et de bien-être. Les scènes d'été ne figurent pas en bonne place dans l'œuvre de Mark. Elle préfère représenter les saisons plus fraîches et plus feutrées : automne, hiver, début du printemps. Cette préférence se reflète dans sa palette dominée par les bleus, les marrons et le blanc.

Son art se distingue par la délicatesse de ses coups de pinceau. Mark obtient l'effet serein de son travail grâce à une approche minutieusement méthodique. Aux pinceaux fins, pas une feuille ni une brique n’échappe à une représentation minutieuse. Elle privilégie l'effet de perspective raccourcie et son médium de prédilection est l'acrylique sur toile.

L'atelier de Sharon Mark est unique parmi ceux des artistes que nous avons visités. Tout est impeccablement organisé. Les tubes de peinture sont bouchés, il n'y a pas de chiffons en vue, pas de pots vides et pas une tache de peinture égarée. Le studio est plus soigné que la plupart des maisons et son sol est recouvert d'une moquette de qualité. Il n’y a aucun sentiment de cataclysme créatif. Cet ordre et ce sentiment de calme se reflètent dans la peinture de Mark. Ses œuvres sont accrochées aux murs, faisant écho à l'influence de sa grand-mère.

Son travail a été exposé pour la première fois au début des années 1990 à la Galerie Jeannine Blais à North Hatley, au Québec, et à la Galerie le Balcon d'art à Saint-Lambert, au Québec. Ses toiles, représentant des décors ruraux idylliques, sont très appréciées du grand public. Elle produit environ une centaine de tableaux par an, de différentes tailles, et la plupart de ses œuvres trouvent des acheteurs enthousiastes.

https://sharonmark.com/

Musique : Theme From Happy Days (music only) - 2,39 Mo - 2 mn 49

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